domingo, 30 de maio de 2010

Últimos dias para compra dos antecipados

Atenção pessoal que vai economizar pro festival. Na quarta-feira (02-06) a produção vai recolher os ingressos nos pontos de venda. O preço é R$ 50,00 com direito a 3 dias de shows e 4 dias de camping com ambiente arborizado, banheiros e restaurante.

Na hora vai custar R$ 70. Então fica a sugestão para quem for curtir esse evento de paz, blues e rock'n'roll adquirir sua entrada na Pizzaria Dom Bosco (307n e QSB 13 Taguatinga), Porão 666 (Atrás do Alameda Shopping, Taguatinga), Café da Rua 8 (408n), Abril Pro Rock (Gama Shopping) e na Berlin Discos (CONIC).

Esse ano o festival promete!

sexta-feira, 28 de maio de 2010

Cardápio




Segue ae o cardápio completo do Bar do Ferrockstock 2010.

Cliquem na imagem para acessar o cardápio completo.

Spot Ferrockstock 2010

quinta-feira, 27 de maio de 2010

Trajeto para Lagoa do Samuel

Aí massa não tem erro. Quem vai de Brasília é só seguir as cidades que estão no vídeo e no mapa nos folders distribuídos pela cidade. Para quem vai da capital a lagoa fica antes de chegar ao município de Cocalzinho (GO) cerca de 16 km depois de Edilândia. Da BR a lagoa já pode ser vista e vão ter várias faixas de sinalização.

De Goiânia é o contrário. Depois de Cocalzinho no sentido de Brasília anda-se mais 10km e chega na lagoa. Não tem erro! Veja o vídeo ilustrativo e deixe pra beber no festival...

Banda Atacama mais uma vez no Ferrockstock

Site da banda: http://bandaatacama.com.br



Em 1984, Humberto Viana de Queiroz (Beto punk, vocalista da banda Atacama) tinha 13 anos, quando conheceu o primeiro bolachão (long-play) do mestre Bob Dylan. O disco era The Legend, uma coletânea, apresentado por um primo seu: Bira, caminhoneiro de pouca idade e amante do rockn´roll. Bira tinha vários long-plays de rock e um dia chamou Beto e explicou: Esse aqui é o Bob Dylan! Beto quase furou o disco de tanto escutar. Beto já conhecia os Beatles e os Rolling Stones dos discos de seu pai, já nessa época possuía a coleção completa de vinis dos Beatles e Rolling Stones até 1970.
...............Aos 15 anos Beto, engajado no movimento punk da cidade começou a tentar tocar violão, já cantava; começou aprendendo com um velho violão, herança de um tio, que existe até hoje.
...............Aos 16 anos, conheceu Luís Carlos, professor de inglês, amante do trabalho de Bob Dylan. Luís é irmão de um amigo seu André. Encontraram-se em uma fazenda e Beto tocou ''I shall be realesed'', Luís gostou e cantou ''It´s all over now, baby blue'' tocava, cantava e tocava gaita com suporte ao mesmo tempo.
...............Luís era pesquisador da obra de Bob Dylan, Beto conheceu o acervo oficial.
...............Beto à essa época já conhecia, Paulo Marcello, vulgo Chapinha (gaitista da banda) que aprendera a tocar a gaita (harmônica) sozinho, sem professor e era apreciador do rock´n roll, principalmente da obra de Raul Seixas. O ano era 1988.
...............Em 1992, Beto conheceu Celso Durães (baixista da banda) e Dillo D´araújo (guitarra solo até 2006), recém-chegados de uma ''turnê musical'' que haviam feito com Luís Carlos no sul do país. Vale ressaltar que essas viagens com Luís eram pura farra, o compromisso de vencer na música era secundário.
...............Em 1995 Beto sai em uma dessas ''turnês'' para o sul do país com Luís Carlos, junto com a mulher de Luís, A Nat, uma alemã que construíra uma teepee (casa dos índios norte-americanos), para eles morarem em um pasto de uma fazenda à beira-mar na praia da Gamboa em Santa-Catarina.
...............Ao final desse ano Beto se juntaria a Chapinha e Celso para montar a banda Atacama. A primeira formação da banda era: Célio na bateria, o sargento da banda da Aeronáutica, Marcelo na guitarra-base, Celso no baixo elétrico, Chapinha na gaita e Beto nos vocais, violão de aço e craviola de 12 cordas. Dillo conhecia bem a música de Bob Dylan e aparecia para solar em shows, mas tinha outros compromissos musicais inclusive banda própria.
...............Célio deixou a banda no ano seguinte e foi substituído pelo sargento Roberto, baterista oficial da banda da Aeronáutica, Celso e os dois sargentos eram estudantes da Escola de Música de Brasília. Beto, Chapa e Dillo estudavam por conta própria, sem teoria musical nem mestres.
...............Já participaram da banda o baterista Marcelão e o guitarrista João
" rasante" por dois anos até a formação atual.
...............A paixão por Dylan é tão grande que Beto homenageou o cantor e compositor dando o nome de sua única filha, Catarina Dylan.

...............Atualmente, a banda Atacama não só executa músicas de Bob Dylan, área em que é especialista há 14 anos, mas também toca Beatles, Rolling Stones, músicas regionais e forrós tradicionais, música andina, além de músicas próprias.

O CD-Dez anos tocando Bob Dylan

...............O cd histórico concluído em 2006, demorou sete anos para se concretizar, devido à falta de verbas da banda. E não se concluiria se não fosse a ajuda monetária do jornalista Jeová Franklin, pai de Beto. Na fase final.
...............Na música ''Hurricane'' quem faz aparte tradicional que cabia ao violino é o contra-baixo acústico executado com arco, Renate, musicista da orquestra sinfônica de Porto Alegre.
...............A bateria impecável é de P Roberto, sem cortes ou correções. A guitarra solo é do Dillo D´Araújo, a guitarra base de Marcelo, a gaita de Chapinha, a guitarra acústica,violão de aço e vocais do Beto, os backing vocais foram do contra-baixista Celso Durães e da surfista Daniela.
...............O engenheiro de gravação, edição e mixagem foi David, um guitarrista canadense que acompanhou a gravação do cd por sete anos e ainda pôs um teclado em ''idiot wind''.

quarta-feira, 26 de maio de 2010

Hendrix no primeiro dia de festival

A recente composição da Electric Lady Band na preparação do CD - From Brasília to Hendrix teve como produtores e guitarristas Leandro de Sousa Costa e Caio Mourão. Os vocais são de Rafael Cury, Indiana Nomma e Ana Valente. O contrabaixo foi tocado por Gianne Caputo e Oswaldo Amorim. A bateria foi executada por Leander Motta e, em uma das músicas houve uma programação de bateria pelo DJ Ariel Pró. O guitarrista Leandro inicia sua carreira artística em Brasília como produtor do CD e com o lançamento do recente trabalho. Todos os demais músicos são artistas experientes com larga atuação no meio cultural da capital do país sendo que alguns deles com carreiras solo já consagradas.

Vejamos as palavras de Leandro com relação ao CD From Brasília to Hendrix:

Para o resultado deste trabalho, buscamos inspiração em nossa paixão pelo Blues, Rock, R&B e Jazz, estilos muito bem representados por este maravilhoso instrumento: a guitarra elétrica. Especialmente o Blues e o Rock, no final dos anos 60 e início dos 70, foram grandemente impulsionados pelas mãos de um dos mais influentes e criativos guitarristas de todos os tempos, Jimi Hendrix, ao qual prestamos nosso tributo. Vocês ouvirão nossa leitura e interpretação destes dez temas selecionados. Brasília, nossa terra natal, desenhada pelo traço do arquiteto Lúcio Costa, é representada por uma nave, podendo ser interpretada como um símbolo da liberdade da qual desfrutam os seres alados. A libélula (Dragonfly), descrita por Hendrix em sua música Spanish Castle Magic, nos convida a vislumbrarmos lugares maravilhosos, onde os vôos de nossa imaginação, permeados pela boa música, nos fazem transcender...

Para os shows a banda promete não só abordar várias músicas do CD quanto outros sucessos já consagrados de Jimi Hendrix.

Hospedagem alternativa

Aí pessoal para quem não guentar o rock abaixo duas dicas para ficar em paz próximo ao festival:

Hotel São Jorge
- Fica em Cocalzinho (GO) em frente a usina e os quartos custam de R$ 30,00 a 60,00. O local é simples mas oferece espaço para renovar as energias para mais um dia paz e amor. Quem quiser já se adianta porque a cidade vai estar cheia na época do festival. Mais informações: (62) 3339-1160

Pousada Quero-Quero - Fica a 5km exatos da Lagoa do Samuel no sentido de Cocalzinho (GO). Esse lugar é mais sofisticado e a diária custa R$ 105,00 só que com direito a café-da-manhã, almoço e jantar. Mais informações: (61) 3321-9684 e http://www.pousadaqueroquero.com.br

sábado, 22 de maio de 2010

J.J. Jackson - muito blues, rock´n´roll e irreverência


Nascido no Arkansas - EUA, aos 30 anos de carreira, grande parte dela vivida no Brasil, J.J.Jackson é um dos grandes intérpretes da música americana. Canta com a alma e um sorriso no rosto. J.J.Jackson é um negro magro, alto e iluminado. Com visual elegante a la Ray Charles, porta-se com um estilo muito marcante: dá a mão para alguns presentes, faz pose, piada, brinca com os músicos e provoca a platéia. Desde os 15 anos, Jackson vive da música; na sua longa estrada dividiu palco com grandes artistas consagrados como BB King e Lightinin Hopkin. Seu primeiro grupo chamava-se Rocking Teens, tinha entre seus integrantes Jimi Hendrix. COnheceu o Brasil e se apaixonou pela terra. O seu trabalho no país rendeu-lhe no dia 31 de março de 2001, o título de "Personalidade Brasileira 500 Anos" pelo Conselho de Honrarias e Méritos do Brasil, em cerimônia realizada no Teatro Municipal de São Paulo, ao lado de grandes nomes da cultura nacional. O seu último CD, "Jackson and Special Friends", é uma homenagem a todas as pessoas importantes de sua vida. Neste CD, participação especial para a faixa "You Are So Beatiful", com a honrosa participação de Nuno Mindelis. Entre as cancões que apresenta em seus shows está "Back in São Paulo", composição própria, dedicada a cidade que mora no seu coração.

Performance de "I Feel Good"

quinta-feira, 20 de maio de 2010

Vídeos Ferrockstock 2009

Segue abaixo raros momentos do festival do ano passado...





sexta-feira, 14 de maio de 2010

Atenção: Ingressos à venda!


Pra galera esperta que sabe que 20 reais fazem a diferença, os ingressos antecipados já se encontram a venda nos seguintes locais:

Brasília:

Abril Pro Rock - Gama Shopping
Porão 666 - Nos Fundos do Alameda Shopping, Taguatinga
Pizzarias Dom Bosco - 306 Norte, UniCEUB, 303 Sudoeste, QSB 6 Taguatinga
Café da Rua 8 - 408 Norte
Berlin Discos - Setor de Diversões Sul - CONIC

Goiânia:

Hocus Pocus - Goiânia, Av. Araguaia 957 Centro

Lembrando que os antecipados custam R$ 50,00 e na hora será R$ 70,00. O ingresso dá direito aos 3 dias de Festival e a 4 dias de camping na fantástica Lagoa do Samuel, de quinta-feira (3) a domingo (6). Quem ainda não conhece o local, prepare-se para se surpreender com a beleza do lugar e da lagoa.

Quem falar que tá caro leva um cascudo!

quinta-feira, 13 de maio de 2010

Atração de Sexta - Banda Elffus


ELFFUS é uma banda reconhecida por sua performance vigorosa e cheia de energia em suas apresentações, por seu som poderoso que deixa transparecer o peso até mesmo nas baladas, seus vocais rasgados e por suas letras contundentes, que tanto podem falar de amor, guerra, sexo, miséria, política, religião, solidão e drogas com a mesma desenvoltura com que passeiam pelo Blues, Heavy, Punk, Funk, ou até mesmo pelo Thrash, mas nunca na forma convencional ou tradicional, demonstrando sempre seu estilo e visão do bom e velho rock’in roll, criando assim uma identidade musical inconfundível.

Banda brasiliense formada no final da década de 80, tomou de assalto à cena musical da cidade logo na sua primeira apresentação em festivais onde grandes nomes do cenário cultural de Brasília se apresentavam. Festivais estes onde cada banda tocaria apenas 03 músicas, e o ELFFUS, a pedidos do público e dos próprios concorrentes, acabou fazendo um show de mais de 01 hora de duração.

Lançado em 1989, o primeiro registro “Pura Inocência” (lançado apenas em vinil) vendeu mais de 10 mil cópias em apenas 08 meses, destacando que os discos eram vendidos durante as apresentações da banda, que totalizaram um publico superior a 180 mil pessoas dos mais variados gostos musicais. A faixa título, “Pura Inocência”, foi executada em várias rádios do Brasil e do exterior, inclusive na rádio “WDR” de Wisbaden na Alemanha, onde chamou a atenção com o trecho em forma de desabafo “...você vive dizendo que heavy metal é o caos, mas os nazistas só ouviam Mozart, Schubert e Strauss. Não importa, a gente entende, e apesar de tudo nós amamos você, afinal, é pura inocência...”.

O ELFFUS se impõe por suas baladas como “Jezebel”, “Vulto na Escuridão” e “Alucinações” (que ganharam FMs por todo Brasil e são cantadas até hoje em uníssono até pelo público mais recente da banda) pelos Blues, “Olhos Verdes”, “Parceiros da Noite” e “Underground”( faixa titulo do 2º disco de 1992, lançado em vinil e posteriormente em CD, considerada pela crítica especializada como a letra mais realista e contundente sobre nossa sociedade feita por uma banda de rock) e também pelo Hard Rock, sem se entregar á mesmice e aos clichês do gênero mantendo sempre a identidade que faz do ELFFUS uma banda única e sem paralelos na história do rock nacional, e por isso, teve a oportunidade de dividir o palco com artistas populares de grande exposição na mídia como “Luis Caldas”, “Netinho”, “Ira”, “Yahoo”, “Barão Vermelho”, “Fabio Júnior”, “Made in Brazil”, “O Terço” ,“Tutti-Frutti”, “Krisiun”, “Angra” e tantos outros.

A grande questão que torna o ELFFUS uma banda de forte apelo e retorno comercial é exatamente o fato de nunca terem se preocupado com rótulos ou com a “onda do momento”, ou seja, a banda continua compondo e tocando a música que toca dentro de suas cabeças e de suas almas, sejam em seus sonhos ou em seus pesadelos, em suas conquistas ou em suas derrotas, em suas revoltas ou em suas esperanças.

“Deixa o Rock Rollar”, terceiro registro fonográfico, lançado em CD no ano de 2001, onde a faixa título transformou-se no 2° vídeo clipe oficial da banda, transmitido pos várias emissoras de TV, apresentando cenas fortes e verdadeiras da vida real, demonstrando a ferida aberta da sociedade e reafirmando mais uma vez que o ELFFUS merece o seu lugar na galeria das grandes bandas de rock do país.

Agora em 2009/2010, o ELFFUS lança seu novo trabalho, "A Outra Face", o trabalho que define e solidifica a trajetória da banda dentro do Rock n’ Roll brasileiro. Um álbum gravado pela definitiva formação da banda e que já rendeu convites para os principais festivais da cidade e de outros estados, além do terceiro videoclip da banda, da faixa “Ultimo Beijo”, lançado oficialmente no youtube. Agora em 2010, aguarde, logo o ELFFUS estará em sua cidade!!! Deixa o Rock Rollar, sempre!!!


Fonte: www.myspace.com/elffus




segunda-feira, 10 de maio de 2010

Carona Solidária

Pessoal,

Estamos recebendo várias ligações de pessoas que não tem meio de transporte para chegar ao festival. Por isso, inicio aqui o fórum CARONA SOLIDÁRIA para quem ainda tem espaço no carro e pode dar essa força . Quem quiser entrar nessa é só comentar nessa postagem o bairro, contato, dia e hora que vai. E por aí a comunicação flui e vamos contribuir para uma sociedade menos individualista, além de queimar menos petróleo.

Em breve vamos disponibilizar o horário dos ônibus que saem para os municípios próximos a Lagoa do Samuel.

domingo, 9 de maio de 2010

Hocus Pocus no apoio do festival


Este ilustre sebo goiano sempre dá a maior força para o Ferrockstock. Os ingressos do festival já estão à venda na loja por R$ 50,00. É o único ponto de venda em Goiânia. A Hocus Pocus fica na AV. Araguaia - 957 - Centro. Abaixo breve relato da loja extraído do sítio Overmundo:

Localizado no coração de Goiânia, do lado de uma igreja católica na esquina das avenidas Araguaia e Paranaíba, o sebo Hocus Pocus não é um mero comércio de discos, livros e HQs antigos e usados. Com 14 anos de vida comemorados no sábado de carnaval com muito rock´n roll, a loja Hocus Pocus é também uma referência para encontros e informações do mundo do rock em Goiânia. Reduto da cultura alternativa da cidade, a Hocus Pocus, cujas paredes são recobertas de histórias em quadrinhos, foi uma das primeiras referências para roqueiros goianos antes mesmo do início da cena profissional surgida dos festivais do selo/produtora Monstro Discos.

"Fazíamos muitos shows de rock dentro da loja, apesar do pouco espaço. Bandas da Monstro tocaram muito aqui, como a MQN e Mechanics. Eles ainda tocam", diz Moacir Oliveira Assunção Jr., o Juninho, como é conhecido o dono do sebo que montou com o irmão publicitário Luiz Antônio "Fafau". Juninho fala do início, quando a Hocus Pocus servia de palco para uma já efeverscente cena roqueira (com predominância punk). As bandas não tinham onde tocar e o sebo virou palco mensal.

"Fazíamos um show por mês e a banda escalada ficava encarregada de trazer os equipamentos", relembra Juninho o calendário cujos shows tinham entrada franca e só podiam acontecer aos sábados de 14h às 20h, horário de início das missas da igreja católica Coração de Maria. "Ainda é regra, preferimos respeitar esses horários para manter a convivência pacífica e evitar reclamações. Ultimamente temos feitos os shows só nos aniversários do sebo e não mais dentro da loja porque não comporta", informa sobre o palco improvisado que é erguido no estacionamento ao lado do sebo. Ali, onde o dono do estacionamento deixa realizar os shows, costuma reunir cerca de 600 pessoas por apresentação.

Mas por que a associação sebo com rock? Juninho ensaia uma explicação: "Quando começamos, lançávamos muitos fanzines da cidade e as pessoas passaram a nos procurar para divulgar este material. E como eram zines feitos na maioria das vezes por fãs de rock reverenciando seus ídolos, ficamos conhecidos com o sebo do rock". Não só por isso, o tratamento, segundo visitantes de carteirinha, também ajudou a construir a fama. Os irmãos sempre rolavam um som nos lançamentos dos zines e deixavam garrafas de vinho à disposição dos presentes. Vinho do bom? "Que nada, o velho e bom sangue de boi mesmo. Nosso público é formado pelos quebradões, a galera universitária que anda sempre com dinheiro trocadinho no bolso", diverte-se Juninho sobre seu nicho de mercado.

O lojista conta que tentou trabalhar também com revistas novas, edições atualizadas da Bizz e Rock Brigade, "mas nunca deu certo porque o público queria sempre as velharias". Além disso, explica Juninho, os contratos com as distribuidoras de revistas exigem sempre um número mínimo de exemplares que a Hocus Pocus não tinha como fazer girar em suas prateleiras. Hoje, além de HQs, discos e livros do universo roqueiro, a Hocus Pocus trabalha também com material do hip hop, estilo que o dono passou a cultuar nos últimos anos. "Gozado que já venho ouvindo e trabalhando com artigos de hip hop há uns dois anos, conheço bem a galera do rap da cidade, mas eles quase não freqüentam a loja, talvez por causa desse estigma que ficou com o rock", revela Juninho.

Jovens e antenados, os irmãos Oliveira Assunção já entraram na era da venda on-line criando uma loja virtual da Hocus Pocus (em www.hocus.com.br). No site, a variedade de produtos usados e novos (estes em maior número do que na loja real) cresceu, mas Juninho garante que o "point" Hocus Pocus continuará firme no centrão de Goiânia servindo de referência aos roqueiros de plantão. A rodada de shows pelo 14º ano do sebo aconteceu no sábado do carnaval com oito bandas da cidade, cujos integrantes também são clientes de carteirinha da Hocus Pocus.

quarta-feira, 5 de maio de 2010

Motorocker, banda paranaense, é grande atração para o festival



MOTOROCKER nasceu em 1993, na cidade de Curitiba consagrando-se, inicialmente, no sul do Brasil, como banda-tributo ao AC/DC. A banda conquistou e atraiu fãs, pelo desempenho no palco, qualidade e fidelidade ao som original do AC/DC. Nesta mesma época, o MOTOROCKER fez suas primeiras composições e começou a repercutir na mídia.

O maior reconhecimento da época veio em 1996 quando o AC/DC, na turnê do álbum Ballbreaker, tocou no Brasil. Na ocasião, os Motorockers encontraram-se com Brian Johnson e os guitarristas (e irmãos) Angus e Malcolm Young, que se disseram impressionados com a qualidade das interpretações de suas músicas e revelaram que o Motorocker havia sido a melhor banda-tributo que eles haviam ouvido até então.

Eles poderiam ter parado por aí, mas resolveram investir na carreira autoral. Eles escreveram músicas novas e, com outras já prontas, lançaram em 2006, seu primeiro álbum, intitulado Igreja Universal do Reino do Rock. O disco contém músicas próprias, sendo cinco em português e cinco em inglês, sendo que uma delas é o clássico do AC/DC, Back in Black, cujos direitos de gravação foram cedidos pela banda australiana.

Partindo da idéia de que existem igrejas para todas as crenças, eles resolveram descrever a congregação dos seus sonhos, que reuniria quem curte o rock'n'roll e sua filosofia libertária. O disco foi muito bem recebido pelo público brasileiro e pela crítica especializada, em especial as revistas Guitar Player Brasil, Roadie Crew e Rock Brigade, esta tendo destacado a banda em três de suas edições. Além disso, o disco ficou em primeiro lugar nas paradas de rádios de Rock do país.

Como uma prova de seu talento e carisma, a banda teve a oportunidade de dividir o palco com bandas com bandas como o DEEP PURPLE, GLENN HUGUES, MOTÖRHEAD, NAZARETH, SUICIDAL TENDENCIES, BIOHAZARD, MISFITS, SEPULTURA, entre outras.

O Motorocker foi selecionado, juntamente com o Metallica e o Guns’n’Roses, para participar do disco Ruby Nazareth Tribute. Esse disco produzido pelo fundador do Nazareth, Manny Charlton, contém a interpretação do Motorocker para a música Telegram, muito elogiada pelo próprio Manny.

A banda está atualmente em estúdio gravando o sucessor de seu álbum de estréia. Três das músicas já foram lançadas em 2008, em um single. Uma delas, Vamo Vamo, pode ser ouvida e vista na página do myspace da banda, bem como no canal oficial do Motorocker no youtube.

Motorocker é formado por Marcelus (vocal), Luciano Pico (guitarra), Thomas Jefferson (guitarra), Silvio Krüger (baixo) e Juan Neto (bateria).

Spot p/ TV Ferrockstock 2010

Spot p/ Rádio Ferrockstock 2010

terça-feira, 4 de maio de 2010

Uma tarde na Lagoa do Samuel

Confira abaixo uma tarde durante evento realizado no ano passado